Alegría Gobeil

IMAGE DE MA MAIN - crédit Alegria Gobeil, vouloir se blesser (2022)

Alegría Gobeil vit/travaille avec des pratiques considérées comme autodestructrices. Les formes d’action trafiquées – ce qui est considéré comme non intentionnel, accidentel, contagieux, compulsif, collectif, symptomatique – informent son travail. Sa pratique indisciplinaire prend la forme de performances, d’écrits, d’archives, d’images, de protocoles, de documents et d’installations. Son travail a été présenté dans des contextes de diffusion en arts visuels et vivants ici (Le Lieu, Espace Maurice, Folie/Culture, OFFTA, FAAS/Centre CLARK, Centre SKOL, FAPTR, RLAP) et récemment ailleurs (Gruentaler9, Berlin), ainsi que dans le contexte littéraire (Moebius, Cigale, Calliope, Festival de la poésie de Montréal, Le Port de Tête la nuit). Titulaire d’une maîtrise en arts visuels et médiatiques (UQAM), sa recherche proposait une réflexion/pratique performative anti-psychiatrique de l’auto-blessure à la lumière de l’expérience de l’interrogatoire psychiatrique.

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que vaut la tête qui s’écrase sous une lumière qui ne s’éteint jamais

Extrapolé à partir d’une réflexion sur l’auto-préservation, cette résidence prend comme point d’ancrage un script mettant en forme ce travail étrange qui est à la fois vital et nous nuit, afin d’explorer la violence qui y circule. S’en dégage ainsi un texte éclaté relayé par un personnage qui n’en est pas un (parce que tantôt vous, tantôt nous) qui étudie, note et archive les formes de puissance qui se déploient autour d’ellui. S’intéressant à considérer l’injonction à l’auto-régulation, les aspects normatifs des comportements « sains », et la pathologisation individuelle des personnes ayant vécu des violences, ce travail de mise en scène indisciplinaire mettra en forme un texte formulé dans l’urgence.

Premier travail de mise en scène et d’écriture théâtrale par l’artiste issu.e de l’art performance Alegría Gobeil, cette recherche prend en compte la répétition dans la forme théâtre comme contrainte tangible et comme négociation avec un.e interprète. Travaillant avec Charles Voyer comme interprète (Le Théâtre indépendant), l’artiste s’intéresse à rendre tangible un procédé inhérent au dispositif théâtral: une personne faisant faire quelque chose à quelqu’un d’autre. Ayant toujours travaillé avec/sur son propre corps, Gobeil élabore ici une forme dans un rapport d’amitié – étendant le grand corps de sa réflexion à celui de Voyer, la transformant du même coup.

©Alegria Gobeil

CRÉDITS

Équipe

Alegría Gobeil – Texte, mise en scène
Charles Voyer – Interprétation

Créations

public cut (2023)
Centre CLARK et Galerie du Nouvel Ontario. FAAS, Sudbury, CA

des phrases sur la nature du feu (2022)
Gruentäler9, Berlin, DE. Commissarié par Adriana Disman et Anja Ibsch.

avec ma main brûlée (2021)
Le Lieu, Québec, CA.